Центр креативных индустрий создан в 2006 году в МГУ в целях подготовки специалистов для индустрии моды и арт-рынка.
Уникальность Центра как инновационного образовательного проекта состоит в том, что здесь впервые новейшие формы бизнес-обучения реализуются в сфере fashion education и арт-образования.
За четырнадцать лет в Центре креативных индустрий МГУ прошли обучение более тысячи специалистов – ныне успешных предпринимателей, PR-менеджеров, дизайнеров, галеристов, кураторов выставочных проектов, бренд-менеджеров, модных журналистов и стилистов, работающих в модном бизнесе и в различных арт-институциях.
Нашими приоритетами являются высокий профессионализм преподавательского корпуса и соответствие учебных курсов актуальным тенденциям развития креативных индустрий. Наша миссия состоит не только в том, чтобы подготовить востребованных специалистов высокой квалификации, но и способствовать личностному росту, самореализации, раскрытию творческого потенциала каждого слушателя.
В Центре креативных индустрий разработаны программы повышения квалификации, профессиональной переподготовки и специализированные программы МВА (Master of Business Administration / Мастер делового администрирования).
Программа «Теория & индустрия моды» – уникальный курс, нацеленный на изучение моды во всем многообразии ее проявлений: от истории костюма до глобальных трендов современной моды, от персонального шоппинга до стартапа в модной индустрии. То, чему мы учим дизайнеров, стилистов, байеров, - это сплав истории моды, стилистических практик и анализа процессов в индустрии моды. Участие в практикумах, семинарах, мастер-классах формирует у слушателей профессиональное видение и аналитическое восприятие моды. Этот базовый курс необходим и тем, кто собирается работать стилистом, и тем, кто планирует руководить модным бизнесом.
«МВА-Индустрия моды» в МГУ – первая программа в России по подготовке топ-менеджеров fashion-индустрии. Она полноценно сочетает базовые дисциплины МВА с уникальными специальными курсами, которые читают аналитики и управленцы модной индустрии. Программа нацелена на развитие у слушателей стратегического мышления, лидерских качеств, умения принимать и реализовывать управленческие решения в условиях неопределенности. Специализированные дисциплины дают возможность слушателям изучить все основные составляющие современного модного бизнеса: от ритейла и управления ассортиментом крупных предприятий до создания и продвижения дизайнерских марок. Она ориентирована на тех, кто планирует открыть свою компанию в модной индустрии или работать в руководстве предприятия fashion бизнеса.
Программа «Модный бизнес: новая реальность» дает ответ на вопрос: как работать в индустрии моды и стиля сегодня. Широкий спектр специальных дисциплин позволяет сформировать целостное представление об индустрии тем, кто только начинает свой модный бизнес. Занятия проводят собственники и руководители предприятий, наши партнеры из Торгово-промышленной палаты РФ, Российского союза промышленников и предпринимателей, а также эксперты ряда зарубежных бизнес-школ, что позволяет слушателям «из первых рук» получить информацию о модном бизнесе на российском, международном и локальных рынках. На отечественном образовательном рынке в сфере обучения моде нет аналогов данной программы.
Программа «MBA-Арт-менеджмент» ориентирована на подготовку руководителей современных арт-институций. Базовые дисциплины МВА дополняются специальными курсами аналитиков и практиков арт-бизнеса. Известные галеристы, организаторы масштабных выставочных проектов, профессионалы в области обучения искусству проводят мастер-классы и тренинги. У слушателя формируются компетенции в области менеджмента выставочного проекта, законодательства в области оборота и страхования произведений искусства, арт-банкинга, реставрации и атрибуции. По итогам обучения слушатель получает возможность вести полный цикл деятельности по управлению современной арт-институцией.
Программа «Арт-рынок» в МГУ значительно расширяет границы традиционного образования в сфере искусства. Это программа повышения квалификации для сотрудников современных арт-институций: музеев, галерей, выставочных комплексов, а также коллекционеров и предпринимателей. Ее дисциплины раскрывают важнейшие аспекты работы на современном арт-рынке и в галерейном бизнесе. Занятия проводят ведущие аналитики и признанные эксперты арт-бизнеса, владельцы и кураторы московских галерей, сотрудники музеев. Слушатель осваивает принципы функционирования арт-рынка, работы с современным искусством и антиквариатом.
История костюма – это основа, энциклопедия стилистики. Только при условии знания истоков, можно говорить о творчестве. Необходимо помнить о важности материальной культуры. Чтобы стать хорошим стилистом, нужно уметь говорить с миром предметов на его языке, разбираться в архитектуре, интерьере, предметах декоративно-прикладного искусства. Хорошо разбираться в современной моде возможно только при условии знания истории костюма! Создание модного образа для подиума, кино, телевидения, журналов, возможно только при условии, что стилист знаком с историей костюма! Изучайте историю костюма, становитесь настоящими стилистами и творите!
Мода — профессиональная сфера деятельности, в которой задействованы миллионы людей по всему миру. Кроме того, мода – социальный и культурный феномен современного общества, одна из его главных символических систем. Чтобы реализовать себя в мире моды, необходимо исследовать и уметь анализировать обе ее ипостаси. Программа «Теория & индустрия моды» формирует профессиональный многоплановый взгляд на индустрию и дает базовый набор необходимых знаний и навыков в креативных областях модного бизнеса.
Давайте заглянем за глянцевую обложку fashion-фотографии. Проанализируем, как культурный, политический, социальный и даже научный контекст разных эпох влиял на индустрию моды и модной фотографии, а сквозь призму этих изменений — на женщин и их восприятие себя.
Фотография, это не только набор инструментов и навыков, но и культурный феномен, повлиявший на многие сферы жизни социума и во многом изменивший мир.
Чтобы разбираться в фотографии, нам необходимы следующие знания и навыки:
— Понимание исторических предпосылок и умение анализировать их.
— Сведения о пионерах-фотографах, ученых, энтузиастах и популяризаторах фотографии.
— Знания по истории фотографии, её эволюции и новым тенденциям развития.
— Насмотренность, знакомство с выдающимися работами самых влиятельных fashion-фотографов и их музами: супермоделями, знаменитостями и дизайнерами.
Шанель не изобретала маленького черного платья. Ив Сен-Лоран не был первым дизайнером, предложившим женщинам брюки со смокингом. Первую мини-юбку сшила не Мэри Куант. Прототипом современных стеганых курток послужила не телогрейка, как думают многие. Стереотипы и легенды моды хороши для обывателя. Инсайдеры индустрии должны знать больше, и это не вопрос эрудиции. Точные знания позволяют не изобретать велосипедов, широко смотреть на вещи и понимать их скрытую суть.
Изучение истории моды ХХ века формирует базу для свободного оперирования стилями и образами. Кроме того, анализ исторических, идеологических, экономических, социальных факторов, влиявших на моду в прошлом, позволяет прогнозировать ее изменения и колебания в будущем. Такого рода прогнозы сегодня не только поставляют информацию для модной индустрии, но и создают платформу для манипуляций массовыми желаниями, вкусами и предпочтениями.
Мода для меня обретает смысл в тот момент, когда она встречается с потребителем. Не на подиуме, не на красной ковровой дорожке, а на улицах города. Каждая женщина хочет выглядеть моложе, сколько бы лет ей ни было. Она хочет быть стильной, идти в ногу со временем, вызывать восхищение, получать комплименты. Профессия стилиста, помимо создания красивой картинки, призвана исполнять эти желания женщины. Чтобы творить волшебство преображения, не достаточно быть отличным стилистом, важно стать хорошим психологом, наполненным любовью к людям. Только это сочетание качеств позволит достичь высот как в карьере стилиста, например, на телевидении, так и в повседневной работе с клиентами.
Покорить мир и завоевать популярность аудитории сегодня эффективнее всего посредством технологий. Диджитализация стирает границы и делает потребителями модного контента людей из стран, ранее далеких от подиумов и недель моды. Креативные представители нового поколения резко меняют лицо индустрии, трансформируя традиционные формы ритейла.
В рамках курса мы будем говорить о становлении тенденций, связанных с менталитетом, культурой, историей, географией и искусством, и их прогнозировании. Наблюдая за социокультурными изменениями через призму глобальных событий, технологий и поведенческой психологии, мы будем анализировать и соединять все эти аспекты при построении макро-прогнозов, для разработки стратегии бренда и уникальных способов эффективной коммуникации с современным потребителем.
Начиная работу со студентами, я всегда обсуждаю с ними важный факт: я подхожу ко всем моим клиентам как тренер к спортсменам – с полной отдачей и креативом. Но к финишу спортсмены приходят всегда по-разному: кто-то первым, а кто-то – последним. Одного порыва тренера недостаточно, нужны воля к победе, разум и сила самого спортсмена.
Интеграция бизнес-процессов маркетинга, экономического планирования и управления, визуального мерчандайзинга, ассортиментной политики создает эффект синергии. Если в бизнесе возникают проблемы - отклонение от плана продаж, большие товарные остатки, неэффективный розничный концепт, низкая конверсия (и еще десятки других проблем) - мы можем достаточно точно определить слабые точки бизнеса с помощью комплексного маркетингового аудита и предложить стратегию его развития.
Байер — это, без преувеличения, режиссер модного спектакля, меняющегося ежесезонно. Он подбирает те или иные дизайнерские коллекции, он выбирает и зрителей, учитывая их вкусы, потребности, возможности. И если байер талантлив, действо спектакля оказываются захватывающим и успешным! Мой курс позволит вам заглянуть в закулисье, лучше понять правила увлекательной игры под названием fashion! Понять не только для чего мы одеваемся, к чему стремимся, приобретая модную одежду, но и разобраться в том, кто и как нас заставляет выбирать именно то, что мы носим.
Есть ключевой момент, который всегда надо учитывать, - подобное притягивает подобное. Какой собственник бизнеса, такие у него будут и сотрудники. Если собственник влюблен в то, что он делает, соответственно, он любит и свою команду. Когда команда любит то, что она делает, это значит, что она ценит все, что связано с этим делом – ценит и любит гостей, продукты, атмосферу, сотрудников. Для меня большое достижение погрузить всех на 100%. Рецепт такой: нужно отдавать всему, что у тебя есть, все, что у тебя есть. Это называется вовлеченность.
Относитесь к жизни проще, внимательнее, с любовью и благодарностью. Даже если что-то неприятное происходит, важно помнить – оно потому неприятное, что мы его не принимаем. Если вы хотите, чтобы в жизни все было приятно, просто принимайте то, что есть. И тогда вы тоже станете приятным…
Быть экспертом моды и быть ее фанатом – разные вещи. Наше модное вдохновение — это интернациональный стритстайл и мировой кинематограф. Какой бы фильм вы ни смотрели, всегда анализируйте костюм, фантазируйте, пытайтесь угадать, чем руководствовался художник при выборе цветовой палитры, силуэта, фактур. Костюм в кино – это способ донести идею не вербально, сообщить что-то еще определенной аудитории. Это как разгадывание ребуса, раскрытие секрета. Индивидуальный стиль это тоже работа с невербальными знаками и символами, а секрет безупречного гардероба – вдохновение, смелость, женственность и нетривиальные решения.
Визуальная культура сегодня играет роль главного информационно-коммуникативного поля. В основе визуальной эстетики лежат законы цветовосприятия и гармонические композиционные принципы. Специалистам дизайнерской сферы, в частности индустрии моды, необходимо изучить их и уметь ими пользоваться. Важно научиться видеть и анализировать увиденное, находить верные визуальные решения, четко отвечающие поставленным задачам, а также иметь возможность визуально оформлять свои идеи. Эти знания и навыки помогают не только создавать интересные и цельные современные образы, они во многом определяют поиск новых форм взаимоотношений между потребителем и модным продуктом, облекают их в новую интересную оболочку, помогают создавать новые «легенды» товаров и брендов. Не упускайте возможность овладеть всеми правилами игры на этом поле, для того, чтобы стать грамотным и умелым игроком fashion-индустрии.
Кино — молодое и массовое искусство, его влияние на современного человека очень заметно и бесспорно. Кино – продукт совместного творчества актеров, режиссеров и художников по костюмам. Об этом знают и модные дизайнеры, выпускающие свои коллекции, вдохновленные кино, и создатели фильмов, обращающиеся к дизайнерам за помощью в создании костюмов. От такого сотрудничества выигрывают все, особенно зрители. Всю свою более чем столетнюю жизнь кино было мощнейшим проводником и распространителем моды. Порой трудно однозначно ответить, кто на кого влиял больше – создатели одежды на кинематографистов или наоборот. Благодаря плодотворному взаимовлиянию мода получила распространение, а кутюрье стали ещё более знаменитыми. И сегодня мы можем сказать, что кино в каком-то смысле и есть мода.
Распространение информации об актуальных трендах сезона - неотъемлемая составляющая fashion-индустрии. Журналы мод поначалу были единственным медийным средством пропаганды моды и по-прежнему не утратили своего значения в этом качестве. Знакомство с деятельностью журналистов и редакторов глянцевых изданий, изучение творчества знаменитых иллюстраторов и фотографов моды необходимо для создания и проведения любой рекламной компании, запуска коллекции и раскрутки бренда. А сведения об эталонах красоты и иконах стиля минувших эпох помогут вам в формировании имиджа. Учимся на примере лучших!
Мода - это бизнес. А искусство – в музеях моды. Как дизайнер я считаю, что одежду должны носить, а значит, ее необходимо продавать. Сам я ношу обычную одежду, не дизайнерскую, удобную, для себя. Дизайнер, как и стилист, должен быть нейтральным по отношению к вещам. Он не должен быть фанатом брендов, у него не должен быть затуманенный взгляд. Условно говоря, он не может любить Chanel. Глянцевые журналы предназначены для того, чтобы продавать моду и продукты красоты. L`Officiel или Harper`s Bazaar не призваны учить жизни – они призваны соблазнять. Соблазнять людей приобрести красивые новинки.
Чтобы быть профессионалом моды необходимы знания по ряду ее направлений:
дизайн – от истории костюма и моды до самых последних тенденций;
экономика – от покупательской способности до маржинальной и чистой прибыли;
маркетинг - без него ничего не продать и не купить;
психология и философия – покупателя, бренда, коллекции.
Совокупность этих знаний позволит глубоко проникнуть в мир fashion и свободно в нем ориентироваться.
Феноменология моды это определение сущностных черт моды – что она такое и зачем существует. Это ответы на вопросы: зачем нужно искать причинно-следственную связь событий внутри моды? Как в хаотичном fashion-вихре рождается эстетика?
Чтобы видеть эти связи и понимать их на глубоком уровне, необходима проработка своего рода чувственных «мышц», fashion-стабилизаторов, подключение собственных эстетических ресурсов, рефлексия, аналитический подход, насмотренность и погружение.
Через творчество дизайнеров и новейшую историю моды мы учимся видеть ее суть вне сторителлинга и заранее отрефлексированных за потребителя смыслов: видеть одежду, дизайн, дизайнера, первоисточник.
Зачем стилисту, дизайнеру, байеру или историку моды вести Instagram?
Instgram сегодня это не просто социальная сеть. Это паспорт, резюме, портфолио и полноценный маркетинговый инструмент для продвижения fashion-профессионала. Но для эксперта в сфере моды недостаточно просто красивых фотографий. Instagram-аккаунту требуется «упаковка» из смыслов и ценностей. Мы научимся полноценно раскрывать ДНК своего личного бренда в Instagram: делать классные трендовые фотографии и видео, снимать stories, продвигать свой аккаунт и сотрудничать с fashion-брендами.
Моду можно изучать, жить ею или даже болеть модой. Я предпочитаю любить. Любить мир моды, познавать его, раскрывать тайны и смыслы, интерпретировать и развивать. История торжественных костюмов очень богатая, а современный рынок удивительно стилистически насыщен. В сегменте свадебной и вечерней моды очень много деталей и значений, это направление весьма щепетильное и ответственное как для дизайнеров, так и для стилистов. Торжественные события – не повседневный выход в свет, это трепетные моменты жизни, здесь невозможно допустить ошибку.
Никогда не поздно все поменять, забросить скучную работу в офисе и заняться любимым делом! Обучение в МГУ им. М. В. Ломоносова стало той самой точкой отсчета, которая изменила мой жизненный вектор. Теперь занимаюсь модой профессионально, получая от этого невероятное удовольствие, ведь мода – моя стихия! Спасибо университету и этой замечательной Программе МВА-«Индустрия моды» за знания, уникальных педагогов-практиков, творческую атмосферу и знакомство с неординарной личностью – Александром Васильевым.
Я окончила лингвистический факультет РГГУ и очень скоро поняла, что работать по специальности не буду. Всегда хотела заниматься модой профессионально, поэтому пришла на программу «Теория & индустрия моды» в МГУ им. М. В. Ломоносова. Именно здесь я получила прекрасную базу и невероятной силы творческий толчок. Кстати, стажировку на Первый канал мне организовали на этой Программе. Мои мечты осуществились — я занимаюсь любимым делом. Желаю этой Программе много-много лет процветания!
Благодарю программу «Теория & индустрия моды», которая помогла открыть мне новые грани себя. Являясь счастливым обладателем двух дипломов о высшем экономическом образовании, я всегда мечтала обрести профессию творческую. Отличная подача информации, лекции от преподавателей-практиков, мастер-классы от стилистов и российских дизайнеров. Зарубежные поездки-практики. Возможность самостоятельной работы. По окончании курса есть четкое понимание: как, зачем и почему устроен "мир моды". С удовольствием посещаю лекции в новом учебном году и хочу сказать огромное спасибо директору программы Ирэне Шведайте.
Имея за плечами два высших образования (инженерное и экономическое), художественное училище и многолетний опыт работы в финансовой сфере, однажды я осмелилась поступить на курс «Теория & индустрия моды» в МГУ им. М. В. Ломоносова. О чудо! С первых же занятий пришло понимание, что наконец-то я на своем месте. Когда каждая лекция безумно интересна, и три часа пролетают как мгновение, а на мастер-классы ранним субботним утром летишь, как на праздник — это потрясающе! Когда хаотичные и интуитивные знания и умения обретают теоретическую основу и структурируются, это приносит огромное удовлетворение.
Выбирая учебное заведение в сфере fashion, моды и стайлинга, я остановила свой выбор именно на …
читать отзыв полностью
Работая продавцом-консультантом в ЦУМе, я начал глубоко интересоваться модой и решил как можно больше узнать об этой сфере. Программа «Теория моды», которую я окончил год назад, оказалась исключительно полезной, каждый предмет курса был важен и интересен. Это позволило мне рассмотреть моду в разных аспектах: от истории костюма до нынешнего состояния fashion-индустрии. Благодаря полученным знаниям я научился разбираться в тенденциях, понимать концепции брендов, создавать модные образы.
Хотела сказать огромное спасибо создателям программы «Теория моды», особенно Ирэне Шведайте – за грамотное напутствие и поддержку. Это был очень творческий, познавательный и интересный год, который подарил мне новую профессию. Программа «Теория моды» — не сухой набор теоретических знаний, хотя и теорию здесь дают отлично, это еще и возможность познакомиться с людьми из индустрии, узнать о подводных камнях, а так же о секретах таких профессий как стилист, байер, витринист, управляющий модного бизнеса. Курс позволяет понять, что именно вам интересно, развить именно ваши творческие способности и насытить вас уникальными знаниями. «Теория моды» известна в индустрии как программа, выпускники кото…
читать отзыв полностью
Когда со мной советуются, куда пойти учиться, не задумываясь, рекомендую пройти обучение на программе «Теория & индустрия моды»! Она дает необходимый фундамент для реализации себя в модной индустрии как новичкам, так и «людям в теме». Для меня эта программа помогла перевести интуитивные эксперименты и поиски в профессиональные знания и опыт. С благодарностью вспоминаю чудесные лекции Александра Васильева, fashion-практики, нью-йоркскую стажировку в Fashion Institute of Technology. Это был прекрасный год моей жизни!
Центр креативных индустрий МГУ им. М. В. Ломоносова даёт уникальную возможность в короткие сроки решить либо продвинуться на пути решения важнейших задач, стоящих перед специалистом в области культуры, заинтересованном в развитии и продвижении, личном и коммерческом, себя и своего дела. Структурировать имеющиеся знания; пополнить их информацией из смежных областей; конкретизировать приоритеты и пути достижения изначально поставленных целей; благодаря отлично подготовленным зарубежным стажировкам оценить свои начинания в международном контексте; и, наконец, обрести новых друзей и единомышленников. Это лишь краткий перечень тех преимуществ, которые даёт обучение в Центре, и которые я продолжаю…
читать отзыв полностью
Я в полном восторге от программы «Теория моды» и рекомендую ее всем, кому интересен мир моды. Отмечу главные плюсы - практикующие педагоги, состоявшиеся в профессии; подбор предметов для изучения, которые освещают все области fashion-индустрии от истории моды до баинга и текущих тенденций; практические задания, которые помогут освоить новый материал и попробовать себя в разных областях модного бизнеса; мастер-классы у ведущих российских дизайнеров.
Любимые педагоги — Александр Васильев, Татьяна Кулахметова и Анна Чигиринских.
Курс «Теория моды», предлагаемый МГУ им. М. В. Ломоносова, пожалуй, единственное место в России, где можно получить системное базовое образование для начала работы в индустрии моды. Полученные в ходе обучения теоретические знания и базовые практические навыки позволяют начинать первые профессиональные шаги уже в процессе обучения. Курс позволяет по-новому взглянуть как на вопросы дизайна и моды в целом, так и на свой собственный образ. Полученные знания вдохновляют! Теперь в планах - делиться полученными знаниями и навыками с широким кругом заинтересованных лиц
Курс мне очень понравился, я считаю, что он очень ёмкий. Я получила очень много полезных знаний, которые до сих пор применяю в своей жизни, в практике. Вдохновили лекции многих преподавателей, даже сложно назвать кого-то отдельно, все лекции и занятия настолько плавно перетекают одно в другое. Пожалуй, вдохновил сам курс, почувствовала в себе силы для развития, увидела направления, поняла, что можно добиться успеха, что это настолько интересно и само по себе воодушевляет.
Я продолжаю заниматься тем же, чем и занималась – пиаром. Был интерес стать персональным шоппером, и я занимаюсь этим в свободное от основной работы время. В основном помогаю одеться девушками plus size. Клиентов не ищу, с…
читать отзыв полностью
Выражаю свою благодарность программе «Теория & индустрия моды» в МГУ за профессиональный курс знаний. Здесь получат необходимую информацию и специалисты, и люди, только начинающие интересоваться этой сферой. Программа включает как теоретические, так и практические занятия, что дает реальную картину fashion-индустрии.
Здесь вы получаете практически эксклюзивную информацию от выдающихся педагогов курса, посещаете мастер-классы профессионалов действующих компаний, выезжаете на производства, в шоу-румы, проходите стажировки с Александром Васильевым. Невозможно не вдохновиться не найти для себя место в мире моды, будь то профессия байера, стилиста, персонального шоппера или даже аналитика моды. …
читать отзыв полностью
«Теория & индустрия моды» в МГУ — это программа, где вам расскажут много важных и интересных вещей о моде. Обучение запомнилось в первую очередь своей атмосферой, интересными людьми, с которыми мы учились, необычными проектами. У меня не было опыта работы в сфере моды, поэтому вся программа обучения оказалась для меня чрезвычайно полезной и информативной. Больше всего мне понравится курс байинга, особенно проект создания магазина. На занятиях мы рассмотрели и поняли, как происходит процесс зарождения идеи и подготовка к ее реализации. Так же хотелось сказать большое спасибо нашей любимой Ирэне Шведайте за ее помощь, отзывчивость и красоту. Очень жаль, что все уже закончилось, я бы с большим …
читать отзыв полностью
По первому образованию я художник. Много лет занималась проектами, связанными с дизайном и изобразительным искусством. С некоторых пор работаю с современными общественными интерьерами и столкнулась с таким явлением, как отсутствие удобного актуального рынка современных художников. Все есть, но по отдельности: художники отдельно, архитекторы отдельно, галереи тоже отдельно, и их интересы часто расположены в разных направлениях.
Мне очень повезло, что вовремя узнала о программе MBA «Aрт-менеджмент», потому что это про самое главное — про коммуникации. Это уникальное профильное образование помимо базовых основ управления дает разностороннее представление о рынке искусства, реальное знакомство …
читать отзыв полностью
Обучение на программе «Теория моды» - это время, проведенное с пользой для развития собственного потенциала и скрытых талантов. В течение учебного процесса вы получите исключительно положительные эмоции, найдете новых друзей по интересам, а возможно и будущих коллег, погрузитесь в профессиональную атмосферу и, безусловно, накопите бесценный кладезь знаний, которыми с вами поделится преподавательский состав. Независимо от того, какую задачу вы ставите перед собой изначально, после обучения на Программе осуществление этой задачи станет реальным!
Вас не оставит равнодушным такой знаток моды как Татьяна Кулахметова. Вместе с ней вы окунетесь в ранее неизведанный мир моды, узнаете насколько он в…
читать отзыв полностью
Именно в стенах родного Университета, на «модной» программе, я познакомилась с удивительным человеком, историком моды, Александром Васильевым. Общаться с ним – уже редкое удовольствие (вот когда понимаешь выражение «роскошь общения»), но слушать васильевские лекции – значит попасть в иную реальность: это театр, это мистерия! Программа принесла и другие открытия: оказалось, женская дружба существует (я нашла подруг и деловых партнёров). А самое главное – учёба доставила море удовольствия и позитива!
Считаю курс МГУ «Теория & индустрия моды» абсолютно актуальным. На мой взгляд, это не только классически правильно построенная система обучения, это качественная информационная площадка для обучения профессиональных людей fashion-индустрии, тех, кто к моде имеет самое прямое отношение. Эта программа будет интересна и непрофессионалам, тем, для кого мода более широкое понятие, чем просто красивые вещи, шопинг и магазины. В процессе обучения придёт понимание того, что мода это и история, и искусство, и индустрия. Мода это целая наука, если угодно.
Из преподавателей хочу обязательно отметить Александра Васильева. Его лекции отличаются особым колоритом и профессионализмом: история моды, ее исто…
читать отзыв полностью
Программа «Теория моды» в МГУ им. Ломоносова - это не просто годовая учебная программа, это огромный курс теории и практики, который учит широко мыслить, смотреть на те или иные вещи, связанные с модой и ее историей, с разных точек зрения.
Всесторонне изучая формирование стиля и имиджа в наше время, вы погружаетесь в различные эпохи, узнаете об истоках современной моды. Превосходный преподавательский состав побуждает даже после окончания курса возвращаться и снова слушать лекции.
После прохождения профессиональной подготовки по программе «Теория моды» я уже более двух лет успешно консультирую клиентов, а также сотрудничаю с салонами красоты, веду консультации по стилю и имиджу для клиентов…
читать отзыв полностью
Как работающий и занятой человек, я отнеслась к выбору программы по обучению в fashion-индустрии с большой ответственностью. Могу сказать, что благодаря полученным знаниям я не только научилась разбираться в модных тенденциях, но и начала работать в индустрии моды. Особенно хочется отметить тёплую и творческую атмосферу на занятиях в нашей группе, среди людей разных возрастов и профессий, объединённых любовью к моде, и необыкновенную возможность учиться у лучших и легендарных специалистов своего дела. Добро пожаловать в МГУ. Вас ждёт год незабываемого удовольствия. Курс «Теория & индустрия моды» вдохновит вас творить и развиваться!
Больше 10 лет работаю на проектах, связанных с модой. На курсе МГУ «Теория моды» училась по рекомендации Александра Васильева. Хочу сказать, что обучение приносило настоящее удовольствие! Преподавательский состав, дисциплины, преподнесение информации – на самом высоком уровне. Каждая лекция – это погружение в мир моды и искусства. Невероятно интересные факты из жизни людей, истории женщин и мужчин, создававших и создающих мир моды: история создания журналов мод, история костюма, психология моды и многое другое. Пишу, и хочется снова побывать на лекции.
Курс «Теория моды», это основа, без которой двигаться дальше в профессии, связанной с модой, сложно. После каждой лекции я выходила с улыбко…
читать отзыв полностью
На этот курс меня привело желание узнать больше того базового набора вещей, которые я знаю в парикмахерском мире, в мире визажистов. Я шла по наитию, по ощущениям. Здесь мне была очень интересна информация по цветотипам, стилистике, по направлению вкусов и интересов клиентов. Все это я получила на курсе в полном объеме, и теперь мои консультации стали более профессиональными, качественными, содержательными. Если раньше я предоставляла услуги парикмахера-визажиста-колориста, то теперь я работаю стилистом. С уверенностью могу сказать, что фаворитом среди преподавателей была Анна Чигиринских: ее харизма, подача материала, ее презентации произвели на меня сильное впечатление.
По счастливой случайности мне попал в руки журнал с информацией о программе «МВА-Индустрия моды» в МГУ с участием Александра Васильева. На тот момент я, окончив технический вуз, занималась бизнесом, далеким от моды, однако интерес к искусству и моде был всегда, а тут еще имя Александра Васильева. Кроме того, известно, что предметы, изучаемые по программам МВА, универсальны и полезны в любой сфере деятельности. Все векторы сошлись в одной точке, и я приняла решение, результатом которого стала смена сферы деятельности и, конечно, стиля жизни. По окончании обучения я открыла свой собственный магазин женской одежды премиум класса. Надо сказать, что дипломной работой был как раз бизнес-план таког…
читать отзыв полностью
Курс «МВА-Арт-менеджмент» я проходила 5 лет назад. Учиться решила идти после нескольких лет работы в государственном музее. Целью обучения было освоить навыки управления, ведение финансового учета, развить работу с финансовыми организациями, поддерживающими искусство, и понять алгоритм создания арт-институции с нуля.
За время прохождения курса мной были прослушаны лекции известных кураторов, искусствоведов, галеристов, специалистов по ведению аукционных торгов. Мне повезло познакомиться на курсе с очень интересными людьми, с которыми мы регулярно соприкасаемся в моей повседневной работе и создаём совместные проекты. Конечно, я приобрела друзей! После окончания курса мне было проще наладить…
читать отзыв полностью
Участие в программе «МВА-Арт-менеджмент» стало переломным моментом в моей жизни. Благодаря ей, мой интерес к искусству в свободное от движения по карьерной лестнице время, перерос в желание помочь детям полюбить и лучше понять искусство. Тогда я и представить себе не могла, что стану основателем инклюзивного проекта «Колесо Обозрения», который будет проводником в мир музеев, искусства и творчества для детей с инвалидностью и их семей. Этот проект был бы невозможен без поддержки моих друзей, с которыми я познакомилась во время прохождения обучения. Моего друга, коллегу, единомышленника и соратника по проекту – Юлию Белову, я тоже впервые встретила в стенах МГУ на нашем курсе. Это были удивите…
читать отзыв полностью
На курсе «MBA-Индустрия моды» я учился в 2006-2008 гг. Здесь я получил фундаментальные знания, которые в дальнейшем помогали мне в моей работе и построении карьеры. Процесс обучения был очень интересным. Постоянно организовывались мастер-классы, тренинги приглашенных специалистов. Неоднократно проводились выездные зарубежные поездки. Особенно хочу отметить курс Александра Васильева по Истории костюма, который мы слушали не отрываясь, и бесподобные лекции Натальи Толкуновой по Истории журналов мод.
